La ciudad despertó con una energía vibrante. Mientras las calles bullían con asistentes corriendo entre desfiles, la Semana de la Moda de París 2025 vivía una nueva jornada de creatividad y experimentación. La elegancia clásica se encontró con la tecnología más vanguardista, la feminidad se exploró desde múltiples ángulos y la danza se convirtió en un lenguaje textil. En esta segunda fecha, nombres como Christian Dior, Undercover, Alaïa, Anrealage y Alainpaul marcaron el ritmo de la temporada otoño-invierno.
Christian Dior y la elegancia en movimiento
La moda siempre ha sido un reflejo de su tiempo, y Maria Grazia Chiuri lo entiende a la perfección. Para esta colección de Dior, la diseñadora tomó inspiración en los Juegos Olímpicos de París, reinterpretando la silueta clásica de la maison con un enfoque deportivo.
Las prendas jugaron con la dualidad entre sofisticación y dinamismo: trajes de sastrería con cortes atléticos, vestidos de líneas fluidas que parecían moverse con el viento y una paleta en tonos neutros que resaltó la simplicidad de las formas. El regreso de la icónica camiseta «J’Adore Dior» en un nuevo formato marcó un guiño nostálgico, mientras que el desfile incluyó un performance de tiro con arco que convirtió la pasarela en un escenario de precisión y fuerza.
Undercover celebra 35 años de transgresión
Si hay algo que define a Jun Takahashi, es su capacidad de transformar la moda en una narración visual. En esta colección aniversario de Undercover, el diseñador japonés revisó su propio archivo y presentó una fusión entre la sastrería clásica y la moda urbana.
Chaquetas tipo safari con mariposas bordadas, abrigos con estampados abstractos y superposiciones que desafiaban la lógica fueron algunas de las piezas que marcaron el desfile. Pero lo más impactante llegó en el cierre, cuando la pasarela se convirtió en un escenario gótico donde elementos de taxidermia avant-garde convivieron con prendas deconstruidas. Takahashi reafirmó que la moda, más que una industria, es un espacio de resistencia y exploración.
Alaïa y la sensualidad esculpida en tela
Bajo la visión de Pieter Mulier, Alaïa volvió a ser una oda al cuerpo. La colección jugó con volúmenes arquitectónicos y cortes precisos, logrando un equilibrio entre la sensualidad y la elegancia absoluta.
Los vestidos ajustados, moldeados con una estructura casi escultórica, parecían fluir con el movimiento de las modelos. Mulier experimentó con tejidos tecnológicos, incorporando tuberías metálicas en algunas piezas para darles una sensación de movimiento cinético. Fue un desfile que celebró la silueta femenina con una estética poderosa y sin artificios.
Anrealage y la moda del futuro
El concepto de moda y tecnología se llevó a otro nivel con Anrealage. Bajo la dirección de Kunihiko Morinaga, la firma japonesa presentó una colección que literalmente brilló en la pasarela.
Las prendas, equipadas con millones de luces LED, actuaban como pantallas textiles que proyectaban imágenes en tiempo real. Los colores, las texturas y los patrones cambiaban con cada paso, ofreciendo una experiencia visual que desdibujó los límites entre moda y tecnología. Como si eso fuera poco, la música del desfile fue creada por Thomas Bangalter, exintegrante de Daft Punk, lo que añadió una dimensión sonora envolvente a esta propuesta futurista.
Alainpaul convierte la danza en moda
La danza fue el hilo conductor de la colección de Alainpaul, que encontró en el ballet contemporáneo la inspiración perfecta para su propuesta de otoño-invierno. Presentado en el icónico Théâtre du Châtelet, el desfile transportó a los asistentes a un mundo donde la ropa y el movimiento eran una misma cosa.
Tops de tul, faldas etéreas y vestidos con drapeados fluidos dominaron la pasarela. La influencia de su trabajo previo en casas como Vetements y Louis Vuitton se hizo evidente en la forma en que combinó la delicadeza con elementos urbanos. Un desfile que dejó una sensación de ligereza, como si cada prenda hubiera sido creada para moverse con el viento.
Un día donde la moda se expandió en todas direcciones
La Semana de la Moda de París 2025 continuó su recorrido con un segundo día que dejó huella. Dior exploró la moda en movimiento, Undercover celebró su legado con una visión gótica, Alaïa transformó el cuerpo en una escultura, Anrealage jugó con la luz y Alainpaul llevó la danza a la pasarela.
Con este nivel de creatividad y experimentación, París vuelve a demostrar por qué sigue siendo el epicentro de la moda mundial.